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En estos días, muestra como Pose, Un día a la vez, Generación Q, y Vida son considerados la crème de la crème de la televisión. Todos son espectáculos que centran a Black, LGBTQ, Latinx y otras voces y personajes marginados en el centro de sus historias. Y si bien puede parecer un momento en el que la representación de estas comunidades no estaba garantizada, incluso en un nivel superficial, reside en un pasado lejano, ese no es realmente el caso.
Si bien la mayoría probablemente estaría de acuerdo en que todavía hay mucho trabajo por hacer con respecto a la representación en medios de todo tipo, es más o menos impactante recordar cuán diferente era el panorama para la representación hace tan solo una década, y cómo Alegría – aunque no sin sus fallas, fue fundamental para allanar el camino hacia la verdadera diversidad en nuestras pantallas.
Con la trágica noticia de que uno de Alegría’Las estrellas más famosas, Naya Rivera, ahora están «presuntamente muertas», según CNN, después de que desapareció el 8 de julio de 2020, durante un viaje en bote por el lago Piru del sur de California, es imposible no reflexionar sobre su turno como Santana López durante las seis temporadas del programa. El carácter de Rivera fue esencial para allanar el camino para la representación en televisión.
Como Alegría’Como residente latinoamericana, la animadora lesbiana Santana, Rivera creó un personaje maravillosamente complejo e imperfecto para que muchos admiren. Como prueba, no busque más allá de una de sus actuaciones más subestimadas en Alegría – una actuación que, aunque más común que hoy, fue (y siempre será) una verdadera revolución de una sola mujer.
Como Santana López, Naya Rivera cambió para siempre la representación en la televisión.
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Tan rápido para la vulnerabilidad como lo fue para el ingenio vicioso, Santana López de Naya Rivera saltó a la vanguardia de la representación durante Alegríasegunda temporada cuando se hizo una serie regular, por Los New York Times. Después de aparecer como un personaje recurrente en la primera temporada, Rivera finalmente pudo mostrar completamente su talento cuando los showrunners Ryan Murphy y Brad Falchuk decidieron llevar a buen término una relación romántica entre Santana y Brittany Pierce (interpretada por Heather Morris). En realidad, fue una relación que se insinuó por primera vez en uno de los primeros episodios del programa.
Según un 2011 Los Angeles Times En el artículo, que describía el episodio de presentación de Santana, la importancia del arco de la historia del personaje, uno que, como un personaje de Latinx y LGBTQ era casi desconocido en ese momento, no podía subestimarse.
«La historia con Santana luchando con su afecto por otra adolescente, llamándose lesbiana pero sin saber cómo decir eso en voz alta, es una que no se ha contado en un programa de televisión en horario estelar en ese momento, particularmente por un adolescente de color LGBT «, dijo Janet Barrios, el entonces presidente de la organización de medios LGBTQ GLAAD, Los tiempos de L.A..
Al parecer, Rivera también entendió el impacto de la trama de su personaje, explicando (a través de Los tiempos de L.A.), «He escuchado de chicas que están en la escuela secundaria, tienen 16, 17 años y dicen, ‘salí con mi mamá’ o ‘salí con mis amigas y gracias por ayudándome a hacer eso «.
Esta actuación de ‘Glee’ de Naya Rivera fue realmente innovadora
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El episodio en cuestión, «Mash Off», mostró a Santana López (Naya Rivera) finalmente confrontando sus sentimientos románticos por Brittany Pierce, con quien había tenido previamente una relación sexual intermitente, así como su conflicto interno con su homosexualidad La autorreflexión se inicia al comienzo del episodio cuando su compañero miembro del club Glee, Finn Hudson (Cory Monteith), amenaza con sacarla a toda la escuela.
En una combinación de dos clásicos de Adele interpretados junto a la coprotagonista y poderosa Amber Riley, el trabajo de Rivera en «Rumor Has It / Someone Like You» es una muestra de sus muchos talentos tanto en actuación como en canto, pero en el Al final, es mucho más trascendente. La capacidad de Rivera para proyectar la agitación interna de Santana: su ira y frustración por no poder ser su verdadero yo, su miedo al rechazo y al ostracismo, su profundo amor y anhelo por Bretaña, están en plena vigencia. No solo es impresionante, sino que cambia la vida.
Aún más que eso, sigue siendo hasta hoy un momento de importancia. El hecho de que uno de los programas más populares del planeta en 2011 fue capaz de transmitir una actuación tan compleja e impulsada por la humanidad de un miembro de la comunidad LGBTQ a millones de espectadores no se puede afirmar lo suficiente. A la luz de las trágicas circunstancias, debemos recordar que el trabajo de Rivera es eterno y que, al final, vivimos en un mundo mejor para presenciarlo.